了不起的薄伽丘

《十年谈话》是继戛纳金棕榈奖、威尼斯金狮奖、柏林金熊奖的意大利国宝级导演保罗·塔维亚尼（Vittorio Taviani）继《凯撒必死》之后的最新力作。影片采用新颖的电影创作手法，重新演绎世界文学名著《十日》，使影片故事充满超现实的诗意。塔维亚尼兄弟以最恰当的水平说话和做事，提炼出《十日》故事的精髓，以独特灵巧的头脑创造性地雕刻技艺和艺术，保留人文思想。核心是赞美爱情是人才和高尚情操的源泉。影片以“爱与生命之美”为主题，以平静、自然、美的故事核心，探索和化解当代年轻人在艰难生存中的恐惧。影片在场景和人物方面也进行了反复深入的设计，使文学元素充分融入画面和观影氛围。凭借《凯撒必死》获得柏林金熊奖的团队摄影师为影片带来简洁的影像风格，使其成为紧凑严谨的视觉系统。影片囊括了意大利一大批优秀的大牌新人演员阵容，演员们生动的表演和塔维亚尼兄弟的优秀影片制作水准，使影片一经在意大利上映，就得到了权威媒体和当地观众的一致认可. 《十日谈》拥有100个故事，经过每一个创作者的排列组合之后，都会有不同的化学反应。可惜的是，塔维亚尼兄弟的《十日谈》从中抽了五个还不错的故事，打出了一手烂牌。
 影片有另一译名叫《了不起的薄伽丘》，明显已经可以看出创作者对原著作者仰视的姿态，这也意味着塔维亚尼兄弟并没有把这部影片内化为真正的导演作品。整部影片得体而悠然，十位选择远离佛罗伦萨的少男少女像话剧演员一样钟情于各种走位，时而禁欲，时而暧昧，但却与影片里挑选的五个故事没有形成互动性，他们像是中世纪的报幕员，生硬地串联起了一场让人无法动心忍性的晚会。
 它没有向上生长，从那个被爱人遗弃的女人身上升华一些爱情的真相，也不打算在修道院的体液交融里收住嘲笑，冒出些许聪明的讽喻，更选择在隐形工匠的故事达到高潮时戛然而止。当你感到高潮要来了，它只给你一个西瓜砸在头上的幼稚结局。啊，多么扫兴。
 它也没有向下流，像1971年帕索里尼的版本一样去表现宏大历史里的低级趣味，没有去追逐色情片等级的性爱画面、恶心的掉落粪坑情节以及看起来毫无美感可言的世俗场面。它太不够极端。它抛弃了高潮，如同片中从来没有正面裸露的、客气节制的性爱场面，它不打算把丑陋、贪婪血淋淋地剖给人们看，那么它也同样抛弃了批判。批判，《十日谈》真正让薄伽丘了不起的地方。
 如果世界上有一种评论体系，只看电影的前十分钟，可能它会是一部佳作。开头对瘟疫肆虐的表现上佳，尤其是对红色意象的使用相当赞，运尸车缓缓驶过城市的地标性广场，地面一片虚浮的暗红，广场上六七岁的孩童互相砸着石块，童真的脸上全是戾气，化成填满银幕的红，镜头突转，红色如细胞般，分离成密集的红点，变成了绿树下的红色阴影，而绿树所在之处，则是十个人暂时隐居的地方。背景是如此真实，以致于红色阴影显得如此荒谬，是迷人的超现实主义。片中还有与此类似的表现手法，比如将故事的关键画面提前闪现，造成虚实对立感。
 另一个令人印象深刻的意象是蝴蝶。它发生在第三个故事里，所有故事中最无聊的一个，新寡的女儿回到家里，和贫贱的工匠迸出爱的火花，本来很欣赏工匠的财主老爸却不能忍了。有一次，女儿和老爸讲起那位工匠，爱意满脸，财主不露声色，女儿兀自取用奶杯，赫然发现里面躺着一只蝴蝶。蝴蝶的传统意象运用于此：对生命自由的追逐，也许还有些宿命的味道。经过塔维亚尼兄弟之手后，蝴蝶多了惊悚恐怖的意味，预示了两人相恋的下场。
 故事的结尾，十位少男少女欢快地回归佛罗伦萨，和隐居之前的铺垫相比，他们的离去显然有些草率，此行的意义成谜，不过真正成谜的应该是，北京电影节为什么要选这部平庸之作作为开幕影片。