剧能扯放胆喷

《戏剧可以勇敢》是一档能让你冷静和快乐的节目。我们汇集了最火爆的槽点满满的电视剧，用无情犀利的语言吐槽。每周将选出5个热门老虎机，根据老虎机指数排名。除了诠释犀利怒吼的风格，可爱的主持人也是节目的一大亮点。在影片的最后，我们会不定期播出我们独家定制的大牌明星的精彩花絮，回答网友的提问。我们将为你招募剧中斗士，每周刺激你的肾上腺素！
 如果你才爱上白子画，别着急，你会慢慢懂得他的好，他的隐忍，他的大爱——他是最好的白子画。如果你才认识霍建华，不必感到相见恨晚，因为此刻的他正是最好的霍建华——他是每一天都在变得更美好的一个人。当最好的白子画遇见最好的霍建华，这样的遇见，是难得的，是幸运的。
 就像他所说的：“我曾遇见，无数角色；但这个人，与他相遇时我们彼此静默。我懂他淡漠之下的挣扎，舍弃之后的不忍，冷酷之下的慈悲。”
 请你读懂他，读懂他，读懂他们。
形象：
 书中一段白子画的描写：微微颦着的眉，冰凉而淡漠，温润如玉又云淡风清。仙姿秀逸，孤冷出尘，长发如瀑，眼落星辰，单是举手投足，已是江山失色。那翩翩绝世的风采，众人都看得痴了。
 这是作者心中的白子画，想体现这种仙姿无疑是对演员一种极大的考验。“仙”字从何而来？当看了霍建华演的扮相后，不免释然一笑，白衣，微蹙的眉，温润如玉，哪一项不是为白子画量身制定的？
 
 也许就只能感叹一句：这世上除了霍建华，怕是再无一人，堪配他的仙姿，他的容貌，他的风采。
气质：
 犹记得制片人唐丽君唐姐说过一句：霍建华，他根本不用演，站在那里就是白子画。
 
 何等气场让在现场的工作人员给予那么高的评价！白子画是一个稳重，成熟的形象，这需要强大的气场，没有一定的生活经历和沉淀，是无法驾驭的。霍建华经过多年的打磨，正是散发成熟魅力的时候。
 华哥也是一个认真生活的人，浑身透着一股沉静如玉的气息。他说过：年纪带给男人最多的就是历练，人经历过很多事，就会沉稳下来。不再浮躁，不再冲动。30岁以后，男人最重要的是内涵。遇到了同样富有沉淀和内涵的白子画，实在是相得益彰。
 
表演：
 霍建华非科班出身，但是在表演上一直很努力。从古装剧，到民国剧，战争剧到现代剧，角色多样，是可塑性非常强的演员。出道十二年多，他说他唯一坚持到现在的一件事就是演戏，演戏本身是他真正热爱的事情。我们也陪伴他一路走来，见证了他的成长。从出道时青涩的演技到现在的收放自如，霍建华堪配“演员”二字。《镖门》的监制，著名编剧邹静之对霍建华大加赞赏: “我认为演员的爆发力特别重要，没想到霍建华的表演十分震撼，台词把握得也特别好。”
 片花中记忆深刻的就是白子画那句：我爱你又如何，不爱你又如何？看着片花中那淡淡的又写满故事的眼神，透着屏幕望着你的时候。管他天南地北，管他六界苍生，只要你好就好！脖子微爆的血管，脸上因疼痛的汗水，谁能想到这样一场戏，霍建华一条过！
 华哥曾在采访中说过：不了解为什么观众喜欢看他吐血，被虐，被打。（华哥你还是挺了解观众的恶趣味的，呦）。说到霍建华的虐戏，只要他眼里含泪地望着你，你是否已经暗自听到了内心深处的碎裂声，看到他嘴角缓缓流下的血液，手也会微微颤抖着想替他拭去吧。霍建华，就是这么一个有魔力的演员，他的表演，他的戏无时无刻不在牵动着观众的心。
 霍建华：我当时看剧本时，有一场戏我很期待，我觉得那应该是整部戏的一个爆点，我本来还在想什么时候能拍到呢，结果昨天（刚进组）就拍掉了。（笑）昨天是一场中毒之后的戏，比较激烈，和之前的白子画完全不一样。但具体是什么我不跟你讲，要保有点神秘感。（笑）昨天那场戏拍到我心中想要的东西了，出来看回放，我跟丽颖都很满意。我拍完后还去问导演：怎么样，跟原著接不接近？导演也说接近，没问题。我之前看过大家的一些评论，不少人在担心这部剧会不会变成雷剧。但我现在可以告诉他们：不会的，放心，我们播出见。
 
卡司和人气：
 霍建华在内地的事业并非爆红，但是他在内地的作品发酵已经拥有一部分固定的观众，可以说，只要是他演的戏，观众就会买账。
 打拼多年的他坚信只要自己努力一定能证明自己的演技，没有站台，没有代言，拍完戏就隐居恨不得粉丝不要找到他，就是这样一个低调到尘土的演员，只要一有他的作品，就会获得很高的关注度和话题度。
 他的古装剧在市场上有很高的卖片力，换言之，电视台一看到他的名字就会考虑购片。
 2002年出道，经历了十余年的资历积累和演技锤炼，如今已是炙手可热的电视剧一线男星，抗战正剧《战长沙》好评如潮，在豆瓣2014年度国产剧榜单里名列第一。国内最优秀班底之一的正剧《镖门》也受到了业内人士的好评，获得了上海电视剧特播年会“品质大奖” 。上齐了五大顶级杂志，接的剧可商业，可正剧，并于2012年成立华杰工作室自制戏剧《金玉良缘》并担任出品人，在各种类型的剧里游走自如。
 
合作度：
 在片场，霍建华是个极其严格要求自己的人，不玩手机，不睡觉，偶尔清闲下来只是放空自己。只要是剧本要求，无论是爆破戏，吊威亚，他都亲身上阵，不要替身。也就是这样，他在以前拍摄某部戏中留下了腰伤。即使拍摄过程中腰伤复发，走路也很艰难的情况下，还是不耽误进程，坚持拍摄。
 和霍建华一起合作的从演员到制作方编剧导演到群演，无不对他赞不绝口。
 VOGUE时尚网：据说你在片场对自己的要求非常严格？
霍建华：是的，我更愿意把这叫做敬业。也许我在日常生活中是个极度懒散的人，可是当我在工作状态时，就必须对自己有所要求——我不想在现场开小差，这会对身边人造成影响；我不会在片场做任何与工作无关的事情，比如玩iPad什么的。我对自己的要求是：作为一个职业演员，无论你有多疲惫，都应该体现出自己的职业精神，而这种职业精神一定会影响到你的合作伙伴，会给他们带去一些正能量，你会感染到他们。
 
品行：
 白子画有对天下世人的大爱，对众生的怜悯之情，有无法割舍的对天下人和长留肩负的责任，对徒弟小骨，在教导她仙术的同时，也不忘记教育她为人处世的道理，自己应负起的责任和苍生的大爱。
 霍建华同样三观正。华哥曾经随卡车亲自去四川赈灾救助灾民，默默的关怀弱势人群。他教育自己的影迷，要乖，要听话，不要蓬头垢面地坐在家里上网，好好读书，好好生活。关于探班，是严格不允许的。他说剧组人员混杂，他在拍戏不可能顾虑周全，探班大部分是女孩子，如果出了事，对她父母怎么交代？
 “我希望能给身边人带去一些积极的、正面的影响，能够为别人创造一些什么。就好像我去大学里跟学生们分享自己的心路历程，如果学生觉得对他们有正面作用，那就是意义。”
 白子画在花千骨电视剧中，选择了大爱苍生，不拘泥于小情小爱，哪怕是自己最爱的徒弟。儒尊在剧中说道：子画他要匡顾天下，还要守护长留，只是他自己，却从来没有人去救赎他。
同样的三观正，人生如戏戏如人生，霍建华在生活中演绎的自己和剧中的白子画冥冥中重合在了一起，勾勒出了白子画的风骨。
 
众望所归
 在网络投票中，霍建华的粉丝很多并不知道这个投票，但是投票结束后，霍建华依然高票领先。
 原著作者果果说：花千骨的演员选择蛮符合我的想象的。其实在小说刚出来后，就有很多网友剪了霍建华的视频。我也看过网友给我的留言，总体来说，至少在目前中国的演员里面，大家都觉得霍建华是最像白子画的。我觉得霍建华来演这个角色，虽然不一定能让所有人满意，但是大部分人都应该很高兴。当他穿着戏服出来站在你面前时，你觉得他就是白子画本人，特别惊艳。
 制作方选择霍建华，不只是他拥有高人气和高合作度，更是包含着网友的热情期待。
 总之，在我心中，没有人比霍建华更适合白子画，无论是哪一方面。
为什么华哥会接拍花千骨？
 
角色的吸引力：
 1）下面的采访来自一个日本杂志（大概在08年）
 记者：喜欢的日剧是？
 华哥:松岛菜菜子的《魔女的条件》，讲的是女教师和男高中生的恋爱。就是所谓的“禁忌”吧。我喜欢大胆的电视剧题材。但是在大陆和台湾大胆的题材总是不能被接受。能接受的观众还很少的原因吧。
 2）再看2014年的采访 霍建华独家专访:他乘白衣归来
 足踏清辉，幽然若星。这个不落凡俗的男子，注定不以张扬夺人，却恰是这个年龄的霍建华最需要的：敛其锋芒，内蕴光华。白子画有时会让人想起曾经的徐长卿，但对霍建华来说，这次分寸的拿捏之难却又是前所未有，白子画于他，是机遇，是成全，也是一个不小的挑战。
 霍建华：我之前有听我的影迷说，他们在看过小说后，觉得我挺接近他们心目中白子画的形象的，我就去了解了下这个故事，然后也觉得：诶，这个故事挺有意思的。我很喜欢白子画对花千骨的那种感情，那是一种禁忌的爱，含蓄、克制、压抑，你可以说是虐，但它是那种内心的虐，而不是狗血虐。我觉得这是很有深度的。其实我个人不喜欢大情大爱，我喜欢很收敛的感觉，什么都放在心里面，然后留给观众一个美好的想象空间，而不要是演员全都很直白地演出来。我觉得《花千骨》就是这样，一直去搔观众的痒，它里面有些动作行为会让你产生幻想，但其实它什么都没有。能写出这样的故事，我真的挺佩服果果的。
 霍建华：白子画这个角色很难演，他很清雅、淡薄、高深。他太聪明了，让人猜不透。他的情感要很收着，这个分寸、尺度的把握是我遇到过的最难的一次，但也正是我想要去挑战的。我之前也接了几个不太善于表达的角色，对于处理这种人物我有一些特别的想法。我希望我能满足大家心目中白子画的形象，但在表演方面，我还想再给观众点惊喜。我现在还在为这个角色努力。
 果果在花千骨第一版后记里提到：白子画如师如父，对千骨淳淳教导，多番爱护。在花千骨生命的隐含层面扮演了父亲的角色。对师父的崇拜仰慕，对杀阡陌的撒娇随性，对蓝颜知己的依赖信任。。。。。放到一个大的背景下来看，这是几乎所有女子一生都可能会遭遇的几种爱的形势，每个人最后的选择因个人的性格和环境等而不同。但是能够肯定的是，每个女孩心里面都藏着个神仙师父。
 大部分人还是会最喜欢师父，如同在这红尘中向往着那一点干净的梨花白，哪怕只是远远地看着他。白子画的美好，正在于他不需要世俗的恭维打千，他不需要说会不会更适合当一个好相公，能不能给一个女孩幸福。白子画就一直站在那里，站在每一个女孩的心底。我们企盼他，可是永远无法靠近他，而宁愿自己是梨花瓣上沾染的那一点烟火红尘。
 《花千骨》是我的一个童话，而白子画，是童话中的童话。它寓意着每个女孩的成长，寓意着她们的每一个遇见，更是我心中所渴慕的，在现实中所没有的纯粹至死的爱情。
 
花千骨的最新第三版后记里果果又写到：
 花千骨故事中更侧重想要讲述的，是白子画的情感。师父总是饱受争议，但他为小骨付出的绝对不比任何人少。小骨一直为了他而努力，他又何尝不是？只是他的爱太大，藏得太深，要匡扶天下，要守护长留，还要保护小骨，可他自己从来都无人救赎。
 可以说，白子画是一个有深度的人物，这也是华哥会接戏的原因之一。
 现在想来，这看起来是个巧合，却又存在着必然。霍建华之所以接下这个角色，也许是一种冥冥之中的牵引吧。
出品方的诚意
 另外出品方的态度也是十分重要的。华哥曾说过，越来越相信缘分的重要性，适合他的并且有诚意的，或许是最好的。慈文出品方诚意相邀，耐心等候华哥档期，也指出了华哥无论在外形、气质、艺德、演技方面都是白子画的不二人选。
 2014年3月剧吧就有爆料称花千骨出品方为了等华哥点头，愿意配合华哥档期，延迟开机。2015年6月8日的看片会上，唐丽君首次披露了请到霍建华的经过。“一开始霍建华担心自己再接演此类角色无法超越《仙剑奇侠传》中的白豆腐，所以他有些犹豫。”当时制片人与公司的人都觉得霍建华最适合这个角色，所以还是非常坚定的去磨霍建华。最后在各方的劝说下，霍建华考虑了半年终于答应。
《花千骨》的大制作：
 骨剧大投入，制作精良，打造仙侠剧的新经典和标杆。既然能成为一个领域的佼佼者，为什么不去做呢？
 在结尾我特别说下特效的问题。我承认我就是粉丝，所以剧追了一年多，制片方的态度和诚意我们是可以看到的。钱也是砸了的。但是你把它拿来和好莱坞电影的特效比，就不公平好吗？
 虽然找了好莱坞的特效公司，但是你要想预算和汇率的问题。1比6啊，而且是电视剧啊，特效时长太多。按照好莱坞电影的特效级别可能吗？要比也要公平的比，和国产电视剧比，不要太良心了。小怪兽是有点违和，不过你仔细看片，用特效的地方不要太多，大家吐槽的也就是其中1/10而已，其他部分不被吐槽也是因为做的比较好不感到为何，我的也希望大家能看到。这才播了四集，不要太早下定论。感谢！