裂流

中年导演怀疑他的妻子爱上了其他男人。他带着可爱的女实习生来追踪他。一路上，导演精准把握尺度，与女实习生调情。商务旅行。

电影业发展百年来，从早期的单一片段到如今的各种各样丰富多彩的类型片。电影业无论是从技术发展，还是说影片类型上，风风雨雨数百年。以至于今天我们所熟知的各种类型影片，各种各样的拍摄手法以及各种各样的人物塑造故事架构等等硬件，已经基本上尘埃落定了。电影业今后应该如何发展？这似乎又成为了一道难题。

不过在这个难题面前，很多导演们，很多具有创新性思维的导演们都开始了自己的尝试，比如说昆汀杜皮约，他在影片类上以及展现方法上不拘一格的行为让很多传统的影迷都有点不适应。然而他所采用的戏中戏却毫无疑问的更加加深了观影人群对于电影的沉浸感。有点类似于观众看观众看电影。当然，这个链条是可以无限循环的。

当然，这种创新型的展现手法并不是独门秘籍，很多导演都尝试在观众的代入感方面下功夫，如何让观众更加能够沉浸在导演营造的那种故事氛围中，国内也有导演尝试这样做了。

《裂流》就是今天给大家推荐的这部影片，本片导演杨平道身兼导演编剧以及演员，在这部影片中，我们看到的或者说我们所感受到的却是超脱出一般的影迷的那种直接的观感。伪纪录片的方式很容易让人相信这个故事的真实性，而这种相信，一定意义上更是增加了影片的沉浸感。

导演并没有用一个巧妙地故事来引人入胜，反倒是在引导观众带入这个故事的过程中做得不错。以至于到后来的结局发生时候，几乎让所有人惊呼意外。这种感觉，或许是今后影片拍摄或者是发展的一种指引。

《裂流》得到故事主线是出轨，主人公是一个导演，但是他怀疑自己的妻子出轨了，于是带着实习生开始了对于妻子的举证之路，在这条路上，他与实习生的交谈中，渐渐的明白了出轨这件事情的多方看法，故事的最后对于妻子出轨的事实反倒显得不是那么重要了。

本片的故事很简单，简单的有点寡淡，对于很多喜欢完整故事线的人来说，本片确实是毫无趣味可言，然而故事并不是本片唯一的亮点，本片真正的亮点就在于让这种看似乏味的故事主线来引你入胜，最终让观众成功地将自己代入到这个故事中，然后跟着主人公的视角以及第三方视角来做出自己的判断。通俗点来说，一个简单的故事更加能激起观众的“求知欲”。就好比我们在做真人迷宫游戏。

这样类比起来就清晰多了。导演意在营造一种参与感，以往的影视作品都有一种剥离感，观众就是观众，荧幕就是荧幕，在萤幕中发生的很多故事与萤幕外的观众并没有太多的联系。之所以有的观众会深深地沉浸在荧幕中发生的故事里，原因还是在于观众自己被萤幕中的故事所吸引。那种吸引不过是故事带来的感染，这种感染的强弱取决于故事的巧妙以及故事的曲折，然而影片并不一定会以故事为基准线的。

然而这部电影，并没有一个非常极具吸引力的故事为核心，反倒是将故事简化，然后用一种视角，用一种镜头语言来强调或者说是引导观众增加参与感。这是非常关键的，沉浸式的观影体验之前要想获得，就必须来到电影院，来到一个特殊的场合中才能给予。然而现在我们获得这种体验的途径无疑更加丰富了。当然，那种物理条件必不可少，然而感性体验一样能将观众带入到影片的高潮。这才是本片的意义。

至于说片中讨论的简单的故事的主体——出轨。这是一种非常具备象征意义的话题，众所周知，电影满足的就是一种窥探欲。我们坐在荧幕外边，窥探荧幕里面的人们的生活，人们的生活方式等等。这本身是一种窥探，然而这种窥探体现在本片当中，导演无疑是用出轨这个指向性更加明显的方式进行了另一种更加明显的窥探。

而这种窥探一般不会被看穿。因为观众已经被出轨这个主体所迷惑，而跟随着导演的目光以及镜头的转移更加深入地了解这个主体的时候，就会不自觉地加入到这种更加深入的“窥探”中去了。

本片的镜头语言对于主题的契合度是非常高的，因为主题是出轨，所有的镜头语言基本上都围绕着这个主题进行了调整。伪纪录片风格的摄影更加让主体显得神秘莫测。而大部分构图当中，总是会有着各种各样的阻隔。真相或许是错位的效果，真相或许更加的遮遮掩掩，那种欲说还休的表达方式更加加深了观众的沉浸感。观众不自觉地会将自己代入进去，而且是趣味更加浓厚的带入。

不得不说杨平道导演是一个先锋导演，他对于本片的把握很准确了。在这样准确的把握之下，影片能带给观众的就不仅仅是简单的了解一个故事了，同时带给今后创作者的也不仅仅是一个话题了。电影业今后的发展或许在本片中我们可以看到一个方向。

加大沉浸感，让电影从荧幕中走出来，或者说让观众从荧幕外走进去，或许正应了那句话，人生如戏，故事片或者剧情片，总有一款适合你。

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你好，再见