一夜风流

埃伦·安德鲁斯（克劳黛·考尔白饰）与飞行员金·韦斯特利（詹姆森·托马斯饰）的婚事遭到了富豪父亲（沃尔特·康诺利饰）的极力反对。被困在游艇上的埃伦绝食无效，竟跳海逃走去找金。心急如焚的父亲派出侦探对女儿围追堵截，不料聪明的埃伦托人（艾玛·坦西饰）在侦探眼皮底下买了去纽约的长途车票。旅行计划很完美，可是不谙世事的埃伦不仅行李被偷，还落下车票，错过了班车。而捡到车票的前记者彼得·沃恩（克拉克·盖博饰）为了把票还给埃伦，选择留在车站等待。失去财富的埃伦与失去工作的彼得之间，会擦出怎样的火花？

好莱坞类型电影繁荣的关键之一在于制片厂制度的建立，制片产制度也使电影进入了人更为规范和更为专业的工业化流程当中，影片所在商业上取得的成就以及获得票房的多少成为评判一部电影好坏的标准，在这种前提下，为了满足大部分观众的需求和利益最大化，好莱坞愈加强化了类型电影的观念。其中，喜剧片是好莱坞在类型电影时期比较突出的一种类型，本文利用案例分析法，对好莱坞喜剧电影的发展历史进行分类概括，结合具体电影分析好莱坞喜剧电影的艺术特征，并在最后给出自己的理解和思考。

一、喜剧片概述

喜剧片主要是以产生笑的效果为特征，主要通过一些幽默的话语、滑稽的动作以及一些怪诞的行为和情节设置，从而来激发起观众快乐情绪的电影。美国电影在大制片厂制度的引领下逐渐产出了许许多多优质的电影，成为了人们心中的梦工厂，在众多不同类型的电影当中，喜剧电影在当时的电影市场上所占的份额是巨大的，也是深受观众所喜爱的，一百多年以来，美国好莱坞的喜剧电影形成了特有的讽刺、幽默手段以及成熟的电影包装推广模式，对世界其他各国的喜剧创作者来说都产生了巨大的影响。好莱坞喜剧片的发展阶段大致可以分为默片时期的喜剧片和有声电影时期的喜剧片。

二、喜剧片的类型特征

（一）默片时期

1. 围绕平凡小人物的多元电影主题

卓别林是喜剧在默片时期的一位杰出代表，他的大部分作品除了通过滑稽的动作和荒诞的情节设置来表现喜感之外，常常还带有社会教化意义，就是所谓的带泪的微笑，即用喜剧的手法去表现悲悯的主题。例如他的电影《摩登时代》，主要讲述的是男主角夏洛尔是工厂流水线的一名工人，每天从早到晚都重复了同样机械的工作 ，就连偶尔休息的时间都会被资本家剥夺，夏洛尔经受不住无尽的压迫，精神失常被关进了精神病院。出院后，他又在大街上被警察误认为是领导工人暴动的领袖又被关进了监狱，在监狱中又又因为误食了毒品导致兴奋而立了功，一件又一件荒诞的事情发生在夏洛尔的身上,影片以一种幽默风趣的方式讲出了一个社会底层小人物夏洛尔的悲惨遭遇，用极为现实主义的方式讽刺了资本主义制度下对人物的扭曲，即使笑过之后依然能感受到深深的沉重之感，让观众在笑声中体会到小人物的善良与无奈之情。

2. 利用人和环境的冲突来制造令人捧腹的喜剧效果

默片时期的喜剧比较突出喜剧演员个人独特的表演，其影片情节可能较为碎片化，松散化，片中人物经常会互相追逐打闹，以及由此形成大量噱头的表演。一系列掷物、互殴、扑跌、追跑，滑稽逗趣的追逐打斗和破坏胡闹，组成一系列趣味性十足的场景，引得观众笑声连连。例如，巴斯特·基顿的《七个机会》，该片讲述了面临经济危机的商人詹姆斯，为了继承遗产必须在27岁生日晚上七点前结婚，结果引来了全城妇女求婚的故事。整部电影通过场面调度和环境氛围的营造来制造幽默的效果，不论是在情节的构思、人物的设置还是环境的选择上来看，都达到了一种趋向于巅峰的成熟状态，可以说是非常标准而且优秀的“基顿式”无声喜剧片。在这一系列充满戏剧化和戏剧性的段落中，巴斯特·基顿塑造的人物大多都要和环境进行一番惊天动地、啼笑皆非的斗争，这样一种斗争的方式在《七个机会》中显得尤为突出和精彩，合乎情理，令人拍案叫绝，值得一提的是，这种喜剧风格在后来也深深影响了成龙的动作电影。

（二）有声电影时期

伴随着电影逐渐进入有声时期，喜剧片在一定程度上也出现了相当大的变化，出现了一种不同于默片时期的大部分的喜剧的样式，我们通常称之为“神经喜剧”，或者又称“乖僻喜剧”，它摒弃了用一些特技和摄影技巧以及夸张的哑剧肢体表演的喜剧片传统模式，更多的是运用情节设计上的戏剧性以及通过丰富的人物性格、人与人之间妙趣横生的对话来制造一种喜剧效果，丰富了有声电影的营造喜剧效果的手段。

神经喜剧是喜剧电影的一个分支，混合着浪漫喜剧、滑稽剧和讽刺电影的特点。神经喜剧片在整体的风格上是轻松欢快的，通常以爱情题材为主，表现的是曲折而又浪漫的爱情故事，神经喜剧片往往会遵循一种套路，就是男主和女主之间所产生的冲突矛盾和对抗，主角往往是一对社会不同阶层的男女或多个男女，他们起初可能互相看不顺眼，但经历一系列阴差阳错之后，他们被迫合作，最终解决问题后，他们会坠入爱河。1934年上映的《一夜风流》标志着神经戏剧的问世，本片主要讲述的是一位富家千金艾莉为了和一个肤浅的飞行员结婚而和父亲闹掰后离家出走，机缘巧合下，她认识了一名认真的记者皮特，两人被迫一同穿越国境，皮特是工人阶级，对艾莉的许多做法都嗤之以鼻，但两人最终还是在磕磕绊绊的互相碰撞中摩擦出了爱情的火花，喜结连理，艾莉那位脾气古怪的父亲也对两人的关系表示同意。影片中男女主的人物设置的模式其实也是好莱坞类型影片中比较常见的，但影片整体除了人物的设计之外，对白也十分的生动，对搞笑情景的创造和在传统思想的界限内所表达的讽刺的意味，都使这部电影成为了一部十分优秀的神经喜剧片。

除《一夜风流》之外，这一时期同样还有许多十分优秀的神经戏剧，例如比利·怀德的《热情如火》。电影主要讲述的是1930年代，动荡的芝加哥时常被强盗集团骚扰。乔和杰克本是乐团成员，两人因偶然目睹盗匪在车库内射杀告密者而被穷追不舍。走投无路之下，他们男扮女装加入一女性乐团，并随该团来到迈阿密。该团中有位名叫秀珈的异常美丽性感女郎，三人之间发生了一系列离奇搞笑的事情。电影中的幽默元素似乎是水到渠成的，无论是外形上的幽默（杰克和乔的男扮女装）、语言上的幽默（乔出乎意料话锋一转成功骗到车）、行为上的幽默（杰克和喜欢他的男人跳交谊舞）、甚至剪辑上的幽默（乔上一秒承诺杰克赌狗会让他们第二天有20件大衣，下一秒就看到赔掉大衣的他们抱着乐器瑟瑟缩缩地走在下雪的大街上），都轻松自然又令人拍手叫绝，最难得的是它的幽默并不恶俗，这样的格调和水准，在当今很多的喜剧电影中是难得一见了。

三、结语

追求欢声笑语是人类的天性，好莱坞的类型喜剧完美的满足了人们对欢乐的追求，可以说社会各个阶层的人物都可以从中获得对娱乐的需求。美国好莱坞在过去的一百多年间为观众源源不断的贡献了大量优秀的喜剧电影，其中有纯粹的娱乐性质的电影，也有许多社会意义强烈的包含许多社会教化意义的电影，有的可能还包含了哲学上的某些含义，其给观众制造愉悦感的手段也从较为单一的肢体语言走向多元化的诙谐的肢体动作、幽默的语言以及戏谑性、讽刺性的情节相共存，在世界喜剧电影史上具有重要地位，其在审美上的流变也间接地影响着其他地区的喜剧创作。在当前的大众消费时代，好莱坞喜剧电影凭借它在制作与传播上的优势，依然会成为人们的宠儿，依然会为电影艺术带来积极的价值。在新世纪的文化盛宴中，好莱坞喜剧类型电影特征也仍然在发生变化。