太阳的季节

此剧讲述于孤儿院出身的男主角，于濒临死亡后改名换姓成另一身份向阳地集团復仇，和嫁入阳地集团找寻男主角死亡真相与报復的女主角多年后重逢的故事。“太阳族”的出现首先是一次文学事件。年轻作家石原慎太郎1955年凭借小说《太阳的季节》获得了芥川文学奖并引起了日本社会的广泛轰动。故事中同主人公聚集在一起的年青人都出生于富裕家庭，自幼娇生惯养，不学习、不劳动、生活奢侈放荡，不遵守社会秩序。从此，同《太阳的季节》中刻画的人物相似的青年群体被统称为“太阳族”。
随后，1956年5月日活的导演古川卓巳把《太阳的季节》改拍成了电影，取得2亿日元的票房。接下来在同年推出的，石原慎太郎编剧，由他弟弟石原裕次郎主演的《疯狂的果实》获得了巨大的成功，导演中平康的作品甚至在西方也得到了热烈的回应，法国电影人特吕弗撰写了影评高度赞赏了《疯狂的果实》，称其虽然对该片的导演中平康一无所知，甚至分辨不出石原兄弟的差别，但却非常喜欢这部电影，导演中平康年轻，技巧纯熟，“法国高等电影学院的常务校长泰索诺应该买个《疯狂的果实》的拷贝，在每个月的第一个星期放给学生们看看”，让他们知道什么才能成为一名有自主想法的导演而不是只想着学会当助手的思维。
从小说到电影，“太阳族”的出现和它引起的轰动成了超出文学范围的社会事件。高额的票房成绩代表着的社会共鸣却也说明了大众社会心理的转变。日本电影人岩崎昶认为日本“在政治上受到挫折的实际感及其反面的经济上的安定感”，使人民群众产生了一种所谓的“太阳族心理”，即“从对一切进行反抗到全面加以否定，急躁的乱闯一阵。”
“太阳族电影”以石原慎太郎编剧的《太阳的季节》、《疯狂的果实》与《处刑的房间》为代表，尤其在商业上获得了巨大成功。作为一种新的电影类型，“太阳族电影”一个个看似堕落又无聊的故事，没有了感伤的道德主义情怀（小津和成濑电影的特点），也没有对现实社会进行任何的批判（山本萨夫与今井正等共产党员创作的左翼独立电影），年轻人现时生存状态以一种完全不用粉饰的讲述方式得以展现。在《太阳的季节》中，即使爱情在某个电影段落中被诗意的描绘，最终却也逃不过虚无幻灭的残酷归属；而在《疯狂的果实》中，兄弟两人为了争夺一个女人而在海上决斗的场面更是突破了当时的道德底线，展示了一种赤裸裸的真实。这种直观冲动的电影表达方式打开了日本大众电影发展的另一种文化空间。增村保造在一篇题名为《新人作家的主张》的文章中提到：“日本电影的青春，在中平康导演的《疯狂的果实》中对这以前日本电影沉闷的客观描写进行正面挑战，否定了小市民的道德和伤感，进行新鲜浓烈的感觉描写，开始自如奔放地驾驭镜头，这种运用开始萌芽、开发。”正是以“太阳族电影”做为转折点，日本新浪潮运动才得以承接。虽然在整个60年代，日本国内电影市场由于受到电视普及的冲击陷入了低谷，但大岛渚、今村昌平、筱田正浩等新浪潮健将在接下来的10年内维护了日本电影在世界范围内声誉。